冨嶽三十六景其實是「冨嶽四十六景」？！原來梵谷也愛浮世繪！想看浮世繪展覽，推薦2去處！

hiro72103
2025年8月17日
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你知道浮世繪中著名的《冨嶽三十六景》，其實並非36景，而是多達46景嗎？為什麼會多出那10幅呢？

原因其實很單純——因為《冨嶽三十六景》銷售太過暢旺，出版社決定加刊發行，而這10幅追加的作品，在浮世繪愛好者之間被稱為「裏富士」(原本的36景則稱為「表富士」)。那麼，既然作品沒有標明創作順序，我們又要如何分辨哪些是後來追加的10幅呢？關鍵就在「色彩」。

當時《冨嶽三十六景》的最大賣點是「藍摺」，也就是以藍色為主要印刷特色。舉例來說，最廣為人知的〈凱風快晴〉（俗稱赤富士），除了天空是藍色外，富士山的稜線、題名、甚至葛飾北齋的簽名也都是藍色的。到了系列後期，藍色不再是主打賣點，出版方改用更便利的墨色顏料，因此後來追加的「裏富士」10幅作品，輪廓線全都從藍色改為墨色。

這次去松山文創園區看「會動的浮世繪展－日本藝術絕代之華」，除了重新欣賞這些名作之外，我還聽到一個特別有趣的點：梵谷的繪畫其實也深受浮世繪影響！尤其是他自畫像的背景，竟然就是浮世繪題材，這是我以前完全沒有注意到的細節。根據 BBC News〈異域之美：梵高如何借鑒日本藝術？〉的報導提到：「梵谷從未去過日本，但他癡迷於日本藝術，後期作品更深受其影響。他筆下鮮明的深色輪廓與明亮的色塊，正與他對浮世繪的喜愛遙相呼應。」由此可見，浮世繪在當時的藝術圈影響力有多麼巨大。

浮世繪的題材非常多元：歌舞伎演員、歷史場景、風景、甚至情色描繪等，而我最著迷的，依然是與富士山相關的《冨嶽三十六景》。所以這次逛展覽時，我特別專注在找尋不同樣貌的富士山。雖然展覽主打「沉浸式體驗」，但老實說，真正讓我覺得有沉浸感的，只有最後展間所展示的多樣富士山風貌。其他展區雖然嘗試用科技手法讓浮世繪「動起來」，但對我而言，這種「動態展示」與「沉浸式」還是有些差距。不過撇開這點不談，展出的作品品質還是值得一看。尤其是展覽單位在紀念品設計上非常用心，除了常見的畫冊、書籍、T-shirt 和杯子，竟然還推出了浮世繪主題的床單、雨傘、門簾、吸水墊等實用品，對想收藏富士山相關商品的人來說，紀念品店絕對值得一逛！